Para ser breve: estos tres años se construyeron sobre un trabajo previo que fue haciendo madurar al CCLM. Hemos pasado de un período cuyo eje era el acceso a la cultura, a una etapa actual centrada en la democracia cultural, que significa la participación activa de las personas.
- Han sido 20 años con distintas directoras ejecutivas, cada una dejando un sello. ¿Cómo han ido adaptando la institución a los cambios de contexto, públicos y tecnologías?
Primero, no es solo el cambio de los públicos: también son los contextos. Esta institución se creó a mediados de los años 2000, cuando llevábamos pocos años de democracia y el país crecía al 7%; había recursos para construir grandes infraestructuras culturales. Y ha habido flexibilidad para adaptarse a cada momento: a la directora anterior a mí le tocó la pandemia y el estallido social, que en este lugar —muy emblemático y central— fue bastante difícil.
En este período hemos puesto el énfasis en convocar públicos diversos. Hicimos un estudio de audiencias: estamos llegando a 1.700.000 personas al año, lo que no es poco. Para el 2026 tenemos además una exposición sobre los 20 años del CCLM construida con inteligencia artificial, que permitirá recrear los hitos de nuestra historia de forma interactiva.
Hemos pasado de un período cuyo eje era el acceso a la cultura, a una etapa actual centrada en la democracia cultural, que significa la participación activa de las personas. Hemos pasado de un período cuyo eje era el acceso a la cultura, a una etapa actual centrada en la democracia cultural, que significa la participación activa de las personas.
De la Cineteca al espacio lector: nuevas disciplinas
- Uno de los cambios del período fue el traspaso de la Cineteca Nacional al Servicio Nacional de Patrimonio. ¿Cómo han crecido las otras disciplinas dentro del CCLM?
Se han incorporado áreas con mucha más fuerza. Todo lo referido a la lectura, por ejemplo: el espacio existe desde siempre, pero antes no tenía tanta vida; la gente venía a leer y ya. Hoy es un espacio muy dinámico, con cuentacuentos, lanzamientos de libros y conversatorios. Y desde ahí surgió la Fiesta de la Lectura. Este año la hacemos el 25 de abril, en conjunto con el MALBA —el museo de Buenos Aires que tiene un área de literatura—, en la tercera edición de este encuentro entre ambas instituciones.
Articulación territorial: del centro al territorio
- Uno de los sellos de su gestión ha sido la articulación territorial. ¿Qué ha implicado ampliar el alcance del CCLM más allá de sus audiencias habituales?
Desde el área de comunidades, hace al menos cuatro años creamos la Red de Educación Artística. Trabajamos con colegios de numerosas comunas y con profesores que asisten al encuentro docente anual para explorar cómo incorporar el arte y la cultura en sus propias disciplinas. No tienen que ser profesores de arte: pueden serlo de matemáticas, de geografía, de historia. La educación artística puede llegar a los niños desde cualquier asignatura.
Hay además un proyecto mayor: para el 2026 desarrollamos un trabajo en torno a los 200 años de la independencia de Chiloé, en coordinación con la municipalidad de Chonchi. Tomamos la metodología de una experiencia anterior en Toltén: trabajar con artistas locales, con materiales locales y con la historia oral de las comunidades para crear obras. En Toltén trabajamos con mujeres, pescadores y pueblos originarios que construyeron piezas con materiales del territorio. Esas obras llegaron al CCLM con los propios creadores como mediadores y luego retornaron a Toltén y a la capital de la región. Esa itinerancia tiene un valor enorme.
- ¿Hay también un trabajo permanente con comunidades especificas como pueblos originarios y comunidades afrodescendientes?
Sí, y no es exclusivo de esta gestión; en períodos anteriores también hubo muestras relevantes en esa línea. Para nosotros hay un trabajo permanente de extensión a lo largo del año: el Día de la Lengua Madre, el Día de los Pueblos Originarios, actividades con la comunidad afrodescendiente. Aquí se realizó, por ejemplo, una muestra de tapices africanos en el marco de la Bienal de Textil, que convocó especialmente a esa comunidad.
Hay que buscar a quién estamos llegando y cómo podemos hacerlo a través de lo que ofrecemos, que va mucho más allá de las exposiciones: actividades, talleres, encuentros de distintos tipos. No basta con hacer bellas muestras. La pregunta que nos hemos venido haciendo estos tres años es: ¿para quién trabajamos? Puedes hacer cosas estupendas y que vengan veinte personas. Eso puede estar bien si querías llegar a veinte, pero si no, algo está fallando.
La cultura como motor de desarrollo
- ¿Cómo funciona ese modelo mixto de financiamiento del Centro Cultural La Moneda?
Tenemos recursos públicos, pero también un componente privado importante que tenemos que generar nosotros mismos. Eso significa aprender a trabajar con otros mundos: con empresas, con universidades, con distintos actores de la sociedad. Estoy convencida de que la cultura puede y debe ser un motor de desarrollo para el país. Es lo que hace una sociedad, le da identidad y la posiciona en el mundo. Por eso es tan relevante como la economía o la cohesión social. Invertir en cultura es contribuir a que ese desarrollo sea sostenible.
Si necesito más presupuesto para ampliar el alcance, tengo que buscar otros socios. El año pasado, por ejemplo, formalizamos un acuerdo con CAF —el Banco de Desarrollo de América Latina y el Caribe— que financió las actividades del espacio lector: la Fiesta de la Lectura, trabajo con colegios de regiones. La experiencia fue tan valiosa que CAF invitó al CCLM a un gran festival cultural en Panamá, previo al encuentro económico donde estaban presidentes, empresarios e inversionistas en enero pasado . Fuimos los únicos de Chile, para presentar esta experiencia como buenas prácticas.
- ¿Cómo se traduce ese vínculo entre cultura y economía a escala de la ciudad?
Hemos impulsado la creación de una red que hoy reúne a 45 instituciones coordinadas en el Eje Alameda: centros culturales de distintos tamaños —el GAM, el Violeta Parra, el Planetario— y cinco universidades del área, entre ellas la Universidad de Chile, la UDP y la USACH. Cada día llegan cuatro millones de personas a Santiago Centro. Si transitan por espacios culturales activos, están más seguras: los espacios públicos llenos de gente siempre son más seguros. Y si las programaciones de los distintos espacios se coordinan, también se dinamiza el turismo y la economía del entorno.
El recorte no es agradable, por supuesto, pero tampoco es la primera vez que ocurre. La clave es que si queremos un modelo sostenible en el tiempo, tenemos que abrirnos a nuevas formas de trabajo desde la cultura sin perder quiénes somos El recorte no es agradable, por supuesto, pero tampoco es la primera vez que ocurre. La clave es que si queremos un modelo sostenible en el tiempo, tenemos que abrirnos a nuevas formas de trabajo desde la cultura sin perder quiénes somos
El nuevo gobierno y los recortes
- El gobierno de Kast ha anunciado recortes presupuestarios parejos para todos los ministerios. ¿Cómo ve la relación con el nuevo titular de la cartera, Francisco Undurraga?
Ya hemos tenido reuniones con el ministro Undurraga, muy cordiales y respetuosas. También con la nueva presidenta del directorio, Drina Rendic, aunque el directorio aún no está formalmente constituido, por lo que no puedo adelantar cuáles serán las líneas directrices.
El recorte, al menos lo que sabemos hasta ahora, es parejo para todos los ministerios. Nosotros llevamos tres años trabajando en un nuevo modelo de gestión: si quiero llegar a comunidades diversas, el presupuesto público acotado no alcanza solo. Hay que buscar otros socios. Ese componente privado —auspicios, arrendamiento de espacios y, lo más interesante, coproducciones nacionales e internacionales— va en aumento. El año pasado tuvimos la exposición del Banco Central; para el 2026 viene la Bienal de São Paulo. Son alianzas que permiten hacer grandes muestras y distribuir el costo.
El recorte no es agradable, por supuesto, pero tampoco es la primera vez que ocurre. La clave es que si queremos un modelo sostenible en el tiempo, tenemos que abrirnos a nuevas formas de trabajo desde la cultura sin perder quiénes somos. Eso exige aprender a dialogar con sectores que históricamente se han visto como ajenos a la cultura. Sin embargo, una sociedad más democrática y más cohesionada es también un mejor lugar para hacer negocios. Y el mundo privado ha ido entendiendo eso.
La cultura no es solo lo que hacen los artistas. La cultura es la manera como vivimos en sociedad: cómo conversas con el otro, cómo saludas al vecino, cómo un niño no le hace bullying al compañero de curso. La cultura no es solo lo que hacen los artistas. La cultura es la manera como vivimos en sociedad: cómo conversas con el otro, cómo saludas al vecino, cómo un niño no le hace bullying al compañero de curso.
El valor del diálogo para el Centro Cultural La Moneda
- ¿Cómo se convence a actores tan distintos de que tienen algo en común con el CCLM?
Si no lo intentas, primero no conoces al otro. Hay muchos prejuicios: que los empresarios solo buscan el dinero, que los artistas son unos vagos. ¿Cómo estableces puentes? Tienes que preguntarte qué tienes en común con esta empresa o con esta entidad pública como el Banco Central. A veces son temas como la transparencia o la equidad, que pueden parecer etéreos pero que se traducen en acciones concretas. No es automático: hay que hacer un esfuerzo.
Yo he vivido bastante tiempo fuera, en España y en Italia. En Italia, el periódico económico más importante del país, Il Sole 24 Ore, tiene un suplemento cultural espectacular. Eso revela que esos dos mundos no están separados, que se necesitan mutuamente si queremos construir un país para todos.
- Para cerrar, ¿qué entiende por cultura cuando habla de que es central al desarrollo?
La cultura no es solo lo que hacen los artistas. La cultura es la manera como vivimos en sociedad: cómo conversas con el otro, cómo saludas al vecino, cómo un niño no le hace bullying al compañero de curso. Hay cuestiones éticas involucradas en construir una cultura diferente, y los cambios en ese plano son lentos. Pero hay que confiar en que cada contribución —desde un espacio pequeño o desde uno grande— va sumando. Y eso requiere también estar dispuesto a dialogar con quienes no piensan igual que nosotros.
